全世界最醜的狗《Yugly》，想得到一個愛牠的人

兒童動畫裡的狗，通常有一雙大眼睛、一身蓬鬆的毛，一笑起來就讓人想立刻帶回家。布魯塞爾動畫公司nWave Studios的新片《Yugly》偏偏反其道而行。主角牙齒歪斜，臉不太對稱，舌頭總是不受控制地掛在嘴邊。照一般動畫的審美標準，牠實在不像主角，nWave卻把這隻號稱「全世界最醜的狗」放在畫面正中央。（在比利時法語區，牠叫做Mochy，取自法文的moche，意思就是醜。）

Yugly因為長得不好看，一次又一次沒有人領養。牠在電視上看見狗狗選美的冠軍受到主人寵愛、眾人鼓掌，於是下定決心參加世界級的選美比賽。只要自己也成為冠軍，也許就會有人願意愛牠。

一隻醜狗去參加選美，表面上是兒童喜劇的設定，背後碰觸的卻是一個很早就可能進入孩子心裡的問題：一個人是不是必須夠漂亮、夠優秀，才值得被喜歡？

醜，也需要設計

《Yugly》由比利時導演Jérémie Degruson與法國導演Yanis Belaid共同執導，今年六月在法國安錫國際動畫影展，以「Annecy Presents」單元開幕片的身分全球首映，10月14日在比利時上映。兩位導演在受訪時說，他們想談的是「差異」，這個主題也和自己的成長經驗有關。兩人都記得，小時候曾經覺得自己和別人不一樣；Belaid年輕時還曾因為體重受到批評，對外貌如何影響一個人看待自己，並不陌生。

故事的靈感部分來自現實中的「最醜狗狗比賽」，例如英國那隻因長相奇特而走紅、後來還在《死侍與金鋼狼》裡露臉的狗Peggy。Degruson覺得這類比賽其實很有人情味，因為它們是在學習把醜當成一種差異來接受。只是，連讚美醜，人們用的也還是一場比賽。

要創造一隻「醜得讓人喜歡」的狗並不容易。畫得太嚇人，孩子不願意靠近；偷偷畫得太可愛，故事就失去了意義。動畫團隊花了不少時間尋找那條界線：Yugly可以有歪牙、怪臉和不聽話的舌頭，卻仍然要讓觀眾願意陪牠走完整部電影。

這個創作過程本身就帶著一點矛盾。我們告訴孩子不要以貌取人，但連一隻負責傳達「不要以貌取人」的動畫狗，也得經過精心設計，成為一種觀眾能接受、甚至覺得可愛的醜。審美標準並沒有因為一句「內在比較重要」就消失，它仍然藏在我們看角色的第一眼裡。

孩子很早就知道什麼叫漂亮

大人有時喜歡相信，小孩子很單純，不在意胖瘦、美醜或穿什麼衣服。事實上，孩子很早就開始觀察這些差異。他們從卡通、廣告、玩具、同學，甚至大人隨口的一句玩笑裡，一點一點拼出一套什麼叫漂亮、什麼叫正常的標準。到了社群媒體時代，影像大量湧進日常生活，這套標準也來得更早、更密集。

所以，《Yugly》真正有意思的地方，並不是簡單告訴孩子「醜也沒關係」，而是追問：Yugly為什麼會相信，只有拿到選美冠軍，才有資格得到一個家？

我們常常鼓勵孩子變得更好：考試再高一點、鋼琴再彈好一點、運動再厲害一點。這些期待本身未必有錯，但當肯定總是跟著表現而來，孩子也可能慢慢把兩件事綁在一起：只有表現得夠好，我才值得被肯定。

Yugly要學會的，因此不是如何贏得選美，而是明白愛不應該是一座獎盃換來的。

從女王的柯基犬到一隻醜狗

nWave在布魯塞爾做動畫已經三十多年。公司在1994年由Ben Stassen等人創立，早年專門替遊樂園製作3D短片與模擬乘坐影片。2008年的《Fly Me to the Moon》是它第一部動畫長片，也被視為最早專為立體3D打造的動畫長片之一。此後陸續推出《Sammy's Adventures》、《The House of Magic》、《The Queen's Corgi》、《Bigfoot Family》、《Chickenhare and the Hamster of Darkness》、《The Inseparables》等家庭動畫。《Yugly》是它的第十二部長片，動員約一百五十人，預算兩千五百萬歐元。

如果這些片名都不熟悉，《The Queen's Corgi》裡那隻住在白金漢宮、深受女王寵愛的柯基犬，或許比較容易讓人想起來。從偷偷搭上阿波羅11號的蒼蠅、海龜Sammy、大腳怪，到女王的柯基，動物一直是nWave電影的常客。到了《Yugly》，主角卻從象徵王室寵愛的漂亮柯基，換成一隻因為外貌而沒人要的狗，這個反差頗有意思。

《Yugly》的城市背景也帶著比利時的痕跡。故事前段的紅磚建築與工業景觀，部分靈感來自沙勒羅瓦和法國北部的瓦朗謝訥；等Yugly前往大城市參加選美，畫面才轉為高樓、巨型螢幕與科技包圍的華麗世界，靈感更接近杜拜，而不是布魯塞爾。Belaid說，這是「真實」與「膚淺」的對照。一隻最不符合審美標準的狗，恰好走進了最在乎外表的地方。

電影做了三年，AI也追了三年

《Yugly》的製作期正好碰上生成式AI的快速發展。Degruson在動畫產業工作了近三十年，他形容AI影像生成帶給他一種「暈眩」感：累積多年的經驗突然得全部重新思考，而且每個星期都有新軟體、新進展。

這種不安並不只屬於動畫產業。攝影師、插畫家、設計師、作家，甚至教師，都在面對類似的問題。AI可以在幾秒鐘內生成一隻狗，也能照指令修改牠的外貌、表情與風格。技術繼續進步，做出一個「看起來正確」的角色只會越來越容易。

Belaid並不主張拒絕新工具，但他強調，不希望讓AI直接產出最終畫面。最後的創作決定，他仍然希望留給藝術家。

這個堅持放在《Yugly》裡格外有意思。動畫真正難的不是生成一隻狗，而是決定牠的牙齒要歪到什麼程度，觀眾才會笑而不是嫌惡；牠低下頭的那一刻要停多久，我們才會感覺到失落；又要經過多少情節，觀眾才會在片尾前忘記，自己一開始覺得牠很醜。

技術可以生成畫面，這些細微的選擇，卻牽涉到創作者如何理解人的情緒。

誰才是故事裡真正的醜？

《Yugly》沒有把故事簡化成「醜狗善良、漂亮狗邪惡」。片中的阿富汗獵犬Lady Hawkeye三度闖進選美決賽，外表幾乎符合所有人對漂亮狗的想像，主人卻把牠當成躋身上流社會的獎盃；一身毛髮像髒辮的可蒙犬Virginia Woof，則曾被主人當成在社群媒體上炫耀的配件。

一隻因為太醜而沒人要，一隻因為漂亮而成了獎盃，另一隻因為上相，成了展示生活品味的道具。三隻狗的處境不同，背後卻是同一件事：當外貌成為衡量價值的標準，被觀看的一方很容易從一個有感受的生命，變成滿足別人期待的物件。

片中唯一無條件愛狗的人類，是訓犬師Molly。她救了這隻醜狗，替牠重新取名，把ugly和unique拼在一起，成了Yugly。醜還在，只是旁邊多了一個字「獨一無二」。

台灣老一輩有句話叫「歹名好育飼」。從前的父母常故意替孩子取卑微、難聽的小名，阿狗、乞食，據說名字越賤，鬼神越看不上，孩子越能平安長大。那是一種把孩子說醜來保護他的愛：先替命運把醜說出口，命運就不必再來挑剔。

Molly做的事，方向剛好相反。她沒有讓醜成為躲避目光的屏障，而是在醜的旁邊放上另一個字，讓人重新看一次。一個把孩子藏進醜裡，一個把醜帶到光底下。兩種名字背後都是疼愛，只是一個怕孩子被看見，一個希望牠被看見。

Belaid回憶，曾有個孩子在看完電影後告訴他，自己想領養一隻狗，甚至想領養一隻像Yugly那樣的狗。Degruson也說，他希望這部片能讓更多家庭走進收容所。

這句話或許比任何關於包容與多元的口號，都更接近電影想做到的事。孩子走進電影院時，看見的是「全世界最醜的狗」；走出電影院時，他想帶牠回家。

教育有時並不是告訴孩子正確答案，而是讓他把一件早已下過判斷的事，重新看一次。那張臉沒有改變，改變的是看著它的人。

只是那些小名叫阿狗的孩子也提醒我們，有時候不被看見，才是一種保護。Lady Hawkeye被看見了，成了獎盃；Virginia Woof被看見了，成了配件。Yugly想要的，或許從來不是被更多人看見，而是被一個人好好看著。

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